ТОП-74 интересных фактов о фильмах и сериалах

Кино относится к интересным и загадочным индустриям в мире. Практически каждый мечтал в нее попасть, но это удается единицам. Большинству людей остается видеть готовые результаты кропотливой работы на экране, но самое интересное остается за кадром и скрыто от любопытных. Об этих моментах упоминает Tourjournal.

Иллюзия обмана

Основным слоганом является фраза «чем вы ближе, тем меньше видите». На съемках она получила неожиданное подтверждение.

Айла Фишер, исполнительница роли Хенли Ривз, была счастлива работать совместно с известными актерами Морганом Фрименом и Майклом Кейном. Не отличаясь особой смелостью в реальной жизни, девушка решила воплотить образ бесстрашной Хенли. Для полного вживления в образ, актрисе пришлось тщательно изучать жизнь и профессиональное поприще иллюзионистки Дороти Дитрих. Представительница мира фокусников получила известность и заслуженную популярность после исполнения трюка с пулей, пойманной зубами.

Большая часть номеров, которая происходит в «Иллюзии обмана», выполняется актерами самостоятельно. Для правильного выполнения трюковых номеров и близкой к идеалу съемки результатов в качестве консультантов привлекался профессиональный гипнотизер и фокусник.

К коронным номерам иллюзионистки относился старый трюк в исполнении Дэвида Копперфильда, с освобождением в резервуаре, заполненным водой, из оков. Для остроты было принято использовать в аквариуме живых пираний.

У актрисы не было другой альтернативы и ей пришлось выполнять трюк самостоятельно. В постановке принимал участие Стивен Поуп, отвечающий за координацию работы каскадеров. Основная задача команды фильма заключалась в организации максимальной безопасности для исполнительницы главной роли и получении качественной картинке на экране.

На третий день съемочного процесса возникла аварийная ситуация: одна из цепей зацепилась за нижнюю решетку, и актриса стала тонуть по-настоящему. Массовке, режиссеру и остальным членам группы понадобилось около трех минут, чтобы осознать случившиеся и поспешить девушке на помощь. В результате часть уже отснятого материала из опасного момента была включена в окончательную версию кинофильма.

Рапунцель: Запутанная история

Внешность Флинна Райдера для мультипликационного фильма разрабатывалась нестандартным способом. Для получения красивого героя женщинам было предложено выбрать наиболее привлекательные черты у голливудских актеров. Студия «Hot Guy Meeting» в итоге создала сборный образ из предложенных вариантов, что позволило Райдеру стать интересным для всех зрителей.

Звуки музыки

Одна из известных сцен кинофильма снималась при помощи вертолета с реактивным двигателем. Из-за близкого приближения героиню нисходящим потоком воздуха постоянно сбивало с ног, что приводило к съемке очередного дубля. В результате эпизод был отснят только после 10 попыток, из них примерно половину Эндрюс провела в грязи и траве из-за падений.

В процессе она пыталась показать оператору, чтобы он держал дистанцию, но из-за шума ее знаки остались незамеченными. Сложная сцена была снята благодаря выдержке актрисы, сумевшей преодолеть возникшие трудности, и профессионализму съемочной группы.

Джокер

Знаменитый фильм собрал рекордные кассовые сборы и может стать лучшей из кинолент по комиксам вселенной DC, а главному герою пророчат получение Оскара. Для воплощения образа неуравновешенного психически злодея Хоакину Фениксу пришлось выучить роль, освоить особый смех и сильно похудеть. По сценарию у Джокера тощая фигура с минимальными мышцами, что не соответствовало реальным параметрам актера.

1. Как Хоакину удалось так быстро похудеть? До подготовки к съемкам он весил 70 кг при росте в 173 см, поэтому перед ним стояла задача за несколько месяцев сбросить не меньше 20 килограммов. Актеру удалось потерять 24 кг, потому стандартная формула похудения «спорт и правильное питание» ему не подходили. Хоакин перешел на систему жесткого голодания с ежедневным рационом в 300 калорий, состоящем из яблок, овощного салата и спаржи, приготовленной на пару.
2. Как он преодолел себя? Актер признался, что для выполнения сложной задачи ему пришлось отказаться от дружеских встреч. В большинстве случаев подобное общение проходит в каком-либо кафе, так что удержаться от приема пищи во время осмысленного голодания очень сложно.
3. От чего ему пришлось отказаться? Дома он отказался от просмотра телевизора, а интернет посещал с осторожностью, чтобы меньше сталкиваться с рекламой еды. Для человека, сидящего на жесткой диете, встреча с рекламными объявлениями о быстрой доставке пищи, они являются слишком сильным соблазном.

Хоакин добился изначально поставленных целей, снизил вес, потрясающе отыграл свою роль. О последствиях экстремального похудения для собственного организма он также не забыл упомянуть. По его словам, проблем в итоге возникло немного:

• основная была связана с концентрацией;
• заучивание сценария и обычное чтение спровоцировало сложности из-за постоянного появления мыслей о еде;
• при недостаточном поступлении углеводов мозг стал работать хуже, что отразилось на памяти и скорости восприятия любой информации, даже не касающейся профессиональных обязанностей.

Актер отметил постоянное чувство усталости, потерю сил после прохождения одного лестничного пролета. На общем самочувствии голодание также отразилось и вызвало появление:

• приступов головокружения;
• ощущения тошноты;
• болей в желудке.

После завершения съемочного процесса Хоакин вернулся к стандартному режиму питания. На данный момент он набрал массу тела до нормативного уровня и чувствует себя довольно неплохо, проблемы с самочувствием исчезли.

Суперсемейка 2

В эпизоде, где должна была появится Хани, жена Фреона, сцена оказалась вырезанной.

1. Бред Берд, сценарист и режиссер, решил, что героиня должна быть тем, кем ее представляют зрители.
2. Вторая причина удаления – это возможное снижение накала действия перед боевой сценой.

Вилли Вонка и шоколадная фабрика

Джину Уайлдеру изначально понравился сценарий, но он посчитал, что в нем не хватает нескольких деталей. Актер решил, что ему не помешает трость. Приспособление должно было застрять между кирпичами и спровоцировать падение с последующим переходом в сальто. После смеха невольных зрителей им сложно узнавать, говорит ли неуклюжий герой правду или постоянно лжет.

Оно 2

Джессика Чейстен, участвуя в передаче «Ночное шоу с Джимми Фэллоном», обратила внимание на факт, что во время съемки «Оно-2» режиссер максимально использовал кровь во всех соответствующих сценах. Актриса играла повзрослевшую Беверли Марш и считала, что зрителей ждет одна из кровавых сцен в истории кино.

Несмотря на запрет рассказывать об интересных моментах кинофильма, Чейстен приоткрыла занавесу секретности и уточнила, что в фильме есть момент, в котором использован самый большой объем фальшивой крови за всю историю жанра «хоррор». На следующий день после съемочного процесса актрисе пришлось отмываться полностью, частицы вещества, имитировавшие кровь, застряли даже в глазах.

Кинофильм «Оно» является экранизацией знаменитого романа Стивена Кинга, прозванного королем ужасов. Центром сюжета является группа детей из небольшого городка Дерри, в канализационной системе которого множество лет обитает древний демон. Живет чудовище за счет детских страхов, во время похищения жертва видит его в образе танцующего клоуна Пеннивайза. Только поборов собственные кошмары, детям удается на время избавиться от монстра.

История получает продолжение через 27 лет, когда чудовище снова пробуждается. Новости о пропавших малышах заставляют повзрослевших главных героев вернуться в родной город и вступить с ним в противостояние. Несмотря на то, что демоническое создание считает их клубом неудачников, они единственные способны избавиться от злобного клоуна.

Взрослые роли в фильме достались:

• ДжеймсуМакЭвой;
• Биллу Хейдеру;
• Джеймсу Рэнсону;
• Джей Райан;
• Айзае Мустафа;
• Энди Бину;
• Честейн.

Шрек

Права на рассказ с иллюстрациями были приобретены Стивеном Спилбергом в 1991 году и только в 1994 г. Работа над ним началась в «DreamWorks». С осени 1996 г. озвучкой Шрека занимался Крис Фарли, что считалось большим успехом для проекта, который из-за технических сложностей находился на грани закрытия. Актер успел записать 80-95% материала, но в декабре 1997 г. скончался от передозировки наркотиков, что автоматически остановило дальнейшую подготовку к выпуску.

В этот период у проекта и так хватало проблем: полуторагодовая работа с использованием технологии «motion capture» перестала быть актуальной и весь труд пошел насмарку. Итоговый вариант мультипликационного фильма выполнялся с использованием CGI.

• Изначально озвучку оставшегося материала главной роли предполагалось отдать актеру с голосом, напоминающим Фарли, но позже роль была отдана Майку Майерсу. Под него была частично переработана история и переписаны диалоги.
• От старого варианта Шрека ничего не осталось. Первоначальная версия, записанная уже с Майком Майерсом, не подошла и было решено сделать новый вариант, на котором главный герой говорил бы с шотландским акцентом.
• Смета мультипликационного фильма увеличилась на 4 миллиона долларов, анимации частично пришлось переделывать. Хотя актер считал указанную сумму сильно завышенной и не соответствующей реальным затратам киностудии.
• Из-за смены основного актера потеряла работу принцесса Фиона – Джанин Гарофало. Ее заменила Камерон Диаз, поскольку едкие и саркастичные реплики уже были не нужны.

Проект появился в прокате в мае 2001 г. сложности, с которыми он выпускался, давали основания для мыслей о его полном провале. Одно из влиятельных лиц в киноиндустрии заверяло всех сомневающихся, что мультфильм вряд ли наберет 20 миллионов в американском сегменте. Прогнозы оказались в корне неверными. В результате Шрек собрал практически 260 миллионов долларов в США и около 200 миллионов по всему миру.

Ла-Ла Ленд

Дэмьен Шазелл, сценарист и режиссер фильма, включил в него одну из худших проб актера Райана Гослинга. Последний рассказал, что при прослушивании его эмоции не задевали никого, а один из сотрудников удалился из кабинета для приватного телефонного разговора. Данный момент дополнил основной сценарий кинокартины.

Рокки 4

Фраза из картины «я тебя сломаю» практически была воплощена в жизнь.

Желание Сильвестра Сталлоне драться всерьез с Дольфом Лунгреном привело к пятнадцатисекундному поединку, состоявшемуся по требованию режиссера. Результатом спонтанного боя стали два сломанных ребра и поездка в одну из лондонских больниц, где актер провел 9 суток.

В итоге съемки были временно остановлены, а страховая компания отказалась оплачивать Сталлоне возмещение. По их мнению травмы, полученные актером, больше походили на результат дорожно-транспортного происшествия в виде столкновения с грузовиком.

Человек-паук: Вдали от дома

После заявления Питера о том, что он является всего лишь дружелюбным человеком-пауком, Сэмюэл Л. Джексон заявил фразу-опровержение, ставшую культовой «да ладно, ты же был в космосе».

В последующем интервью о ней специально спросили, потому что она была совершенно нестандартной. В итоге актер не смог вспомнить, была ли фраза в изначальном сценарии. И только Джейк Джилленхол смог разъяснить ситуацию и сказать, что она была чистой импровизацией. Он подтвердил, что фразы в сценарии не было.

Поющие под дождем

Актрисе нужно было за несколько месяцев научиться танцевать, хотя Джин Келли занимался профессиональными танцами всю свою жизнь. Вместо помощи от него звучали только критические замечания, хотя она старалась и выкладывалась по полной программе.

Постоянная критика привела к тому, что актриса в один прекрасный день забралась под рояль и разрыдалась. Там ее обнаружил Фред Астер, который начал работать над сложными танцевальными номерами. Даже ему не все моменты давались легко, что уже было говорить об остальных участниках съемок.

Назови меня своим именем

При съемках сцены у камина у Тимоти Шаламе постоянно был наушник, позволяющий прослушивать и правильно реагировать на песню, в итоге ставшую саундтреком. Актеру пришлось играть то, что заставляла его чувствовать музыка, что позволило блестяще исполнить свою роль. В тот момент в наушнике проигрывалось произведение Суфьяна Стивенса «Visions of Gideon».

Скиппи

Во время съемок фильма актер никак не мог заставить себя заплакать. Дядя Джеки Купера, Норман Таурог, по совместительству выступал режиссером киноленты. Для получения необходимой реакции он пообещал племяннику убить его собаку.

В итоге мальчик истерически разрыдался, что было слишком даже для той сцены в фильме. Успокоил его режиссер фразой о том, что собака выжила и если он поторопится, то успеет посмотреть, как она.

Купер получил психологическую травму, а результатом кинофильма стала полученная номинация на премию Оскар. До сих пор он остается самым молодым актером, отмеченным Американской киноакадемией.

Кэндимэн

Во время кульминации актеру Тони Тодду пришлось разместить у себя во рту живых пчел. Единственной защитой горла от насекомых служила капа. Вирджиния Мэдсен утверждает, что в отдельных сценах работала под гипнозом, для большей убедительности и правдоподобности. У нее врожденная аллергия на пчел, поэтому на съемках постоянно присутствовала скорая помощь.

Тони Тодду (Tony Todd), сыгравшему роль Кэндимена, пришлось поместить настоящих пчёл себе в

Mamma MIA! 2

Шер была поставлена перед фактом, что она начинает съемку в сиквеле. Настоял на этом Ронни Майер, глава Universal Studios.

Клеопатра

Версия 1963 года от Джозефа Манкевича стала стандартным проектным адом:

• с затянувшимся производством, отстранением продюсера;
• постоянным изменением сценария;
• болезнями актеров, штрафами;
• судами, новым подбором исполнителей и пр.

Возникали и забастовки на съемках. Согласно вскрывшимся фактам, женская часть, изображавшая рабынь, вынуждена была объявить забастовку. Причиной протеста стали сексуальные домогательства мужской массовки. Студия замяла конфликтную ситуацию наймом охраны для актрис.

Интерес публики и таблоидов был дополнительно подогрет скандальным романом между находящимися в законных браках Ричардом Бертоном и Элизабет Тейлор.

Прокат в 1963 году полностью провалился: вместо ожидаемых 100 миллионов фильм смог собрать только 38 миллионов долларов. Картина смогла окупиться лишь в 1967 году, когда права были проданы телекомпании, показавшей зрителем четырехчасовой вариант киноленты вместо авторского шестичасового.

• Неудачно было выбрано и время для съемок в Риме – в тот момент там проходили очередные Олимпийские игры. В результате съемочная группа с декорациями перебазировалась в окрестности Лондона, что привело к потере 6 миллионов долларов. Двухлетняя работа над фильмом позволила получить только двенадцатиминутный материал, пригодный к монтажу.
• Кассовый провал кинофильма связан с раздутым бюджетом, что практически привело 20th Century Fox на грань банкротства. В этот же период произошла трагедия на съемках второго дорогостоящего проекта «Что-то должно случиться». Результатом полосы несчастий стало увольнение персонала и продажа активов.

Несколько провалов подряд возмутили акционеров, которые сменили президента компании Спироса Скураса на Деррила Занука. Последний считался более опытным в финансовых вопросах и кинопроизводстве. Его профессионализм помог вытянуть тонущую киностудию – от полного краха ее спас успешный прокат «Самого длинного дня».

Голливудская киноиндустрия длительное время не доверяла жанру пеплумов, он был условно похоронен на долгие 40 лет, до 2000 года. В это время на экраны вышел «Гладиатор», что помогло им пересмотреть свои взгляды. «Клеопатра» заслуженно получило 4 премии Оскар, но едва не уничтожила своего создателя — 20th Century Fox.

Звезда Родилась

Дебютный фильм Брэдли Купера заставил его полностью себя изменить для выполнения в киноленте одной из главных ролей. В нем он выступал как режиссер и актер, изображая кантри-музыканта Джексона Мэйна. По сценарию он влюбляется в молоденькую певицу – в ее роли выступала Леди Гага.

Для полного вхождения в образ, Купер полностью изменил свою речь и около четырех часов каждый день занимался с личным репетитором. Трудности были связаны с голосом главного героя – он разговаривал и пел на октаву ниже, чем исполнитель. Брэдли специально нанял тренера по вокалу и речи задолго до начала съемочного процесса. Репетитор переехал в Лос-Анжелес и ежедневно работал с Купером, до получения ожидаемых результатов.

Актерский состав киноленты представлен:

• Леди Гагой;
• Сэмом Эллиотом;
• Дэйвом Шаппелл;
• Ребеккой Филд.

Для режиссера вхождение в образ было сложным и заняло много месяцев. Но он хотел сделать персонажа особенным и близким к реальному человеку, потому работал с полной отдачей, не взирая на потерянное время. Самую большую проблему представляло именно снижение тембра голоса – разговаривать и петь на непривычной тональности довольно сложно, требует постоянной концентрации.

Шерлок младший

Выполнение трюков в кинофильме проводилось самими актерами. В одной из сцен герой Бастера Китона должен был находится возле водонапорной башни и попасть под льющейся с нее поток воды. Неправильный расчет силы падения жидкости привел к травме и повреждениям шеи. Сам актер понял, что травмировал шейный отдел позвоночника только спустя несколько лет.

Мы

На вопрос, почему каждый из привязанных в киноленте герой носил единственную кожаную перчатку, режиссер и сценарист Джордан Пил ответил, что это дань ключевым фигурам. К ним он отнес Майкла Джексона, Фредди Крюгера и О. Джей Симпсона.

Тор: Рагнарек

В кинофильме звучит фраза «это мой друг с работы». Оказалось, что она была выдумана мальчиком, который относился к благотворительной программе «Make-a-Wish». Парень в этот день присутствовал на съемочной площадке, что позволило ленте получить интересную реплику.

Призрак оперы

Главным героем кинофильма стал Лон Чейни, известный по роли «Горбуна из Нотр-Дама». Оказалось, что весь грим для съемок актер накладывает самостоятельно. Его фильмотека достигает 150 лент, он считается одним из лучших визажистов киноиндустрии. В британской энциклопедии за 1929 год можно найти его статью о макияже и принципах его использования.

Как стать принцессой

12 фактов о киноленте:

1. На роль Мии Энн Хэтэуэй была выбрана после неудачного падения со стула. Гарри Маршал сразу же решил, она идеально подходит для роли неуклюжей девушки.
2. Режиссер особое внимание уделял образу вдовствующей королевы Клариссы Ренальди. В ее роли он видел только одну актрису – Джули Эндрюс. В итоге Маршалл был в полном восторге от совместной работы, считая исполнительницу невероятно талантливой и обаятельной.
3. Съемка кинокартины проходила в том же павильоне, что и «Мэрри Поппинс». Джули Эндрюс вернулась в место, которое много значило для нее лично – в другом павильоне когда-то проходила съемка «Дневников принцессы». Для актрисы площадка стала местом ностальгии, хотя с 2001 года павильон переименован в ее честь.
4. Первоначальное название фильма звучало как «Принцесса Трибеки», что отсылает зрителя к его литературному основанию. В книгах Миа с мамой проживают на Манхэттене. Первичный сценарий полностью соответствовал им, но позже было решено перенести действие в Сан-Франциско, что повлияло на конечное наименование киноленты.
5. Среди актеров много родственников режиссера: дочь играла помощницу королевы Клариссы, жена – леди Джером, две внучки – девочек, подходивших к главной героине за автографом. Кроме его родни, в ленте появилась внучка Гектора Элизондо – она сыграла маленькую дочь премьер-министра.
6. В итоговом материале вдовствующая королева заводит роман с водителем Джо. В оригинальном сценарии подобного действия не было, он просто оставался водителем-телохранителем лимузина. Изменения произошли во время его прочтения, по вине обоих исполнителей.
7. Актер, сыгравший Майкла, является фронтмэном «Rooney», сингл группы «Blueside» есть в кинофильме. По сценарию он играет на клавишных в выдуманной «Flypaper», но песня – это одно из произведений его реальной группы.
8. Шварцман относится к известной голливудской династии, в список которой входит Талия Шайр, Фрэнсис Форд Коппола, Николас Кейдж, София Коппола. Он играл в таких знаменитых лентах как «Девственницы-самоубийцы» и «Превзойти звезду». Сам актер успел поработать не в очень большом количестве фильмов.
9. Кинолента отсылает к известной и неповторимой «Красотке». В обоих фильмах наблюдается трансформация главной героини в совершенно другого человека (по внешности и поведению), также присутствует аналогичный неловкий момент с разбитым бокалом и улетевшей через весь зал устрицей. В обоих случаях подбежавший официант произносит фразу «такое случается постоянно». Самое интересное, что в двух кинолентах его роль исполнял один и тот же человек — Аллан Кент.
10. В роли мэра Сан-Франциско выступил реальный мэр – Вилли Браун занимал эту должность в 1996-2004 году. Он появляется на балу, организованном в честь независимости Дженевии и острит в ответ на вопрос репортера о предполагаемом дожде, что он всегда выходит сухим из воды.
11. Одним из четырех продюсеров киноленты была Уитни Хьюстон. Она принимала участие в сиквеле и второй части «Дневников принцессы: как стать королевой».
12. Для Энн Хэтэуэй фильм сыграл злую шутку: никто не хотел видеть ее в другом амплуа. Первое прослушивание на «Джейн Остин» оказалось провальным и только на втором она смогла покорить Джулиана Джарролда.

Один дома и Один дома 2

В канун каждого Нового года на экранах появляются приключения семейства Маккалистеров и их сына Кевина. Телевидение обязательно показывают обе части нашумевшего фильма. В кинолентах есть пятерка интересных деталей, на которые мало кто обращает внимание:

1. В самом начале кинокартины один из членов семьи разливает на стол молоко. Там же находится билет на самолет Кевина, который позже отправляется в мусорную корзину. Его отсутствие и приводит к ошибкам при подсчете детей и мест, поэтому пропажу Кевина обнаруживают не сразу, а только после приземления.
2. Фотоснимок девушки База – мальчик берет фото и ужасается ее внешнему виду. Режиссер посчитал, что высмеивать реальную девочку будет некрасиво, поэтому на фотографии можно увидеть мальчика в парике. Он является сыном арт-директора кинокартины.
3. Глубокий смысл в изменениях – Кевин сталкивается в церкви с Марли. У старика перебинтована одна рука, но после воссоединения мальчика с семьей, бинт таинственно исчезает, а на конечности нет никаких следов. Подобное действие является символом того, что любая обида или рана со временем имеет тенденцию затягиваться и исчезать.
4. В продолжении фильма Кевин находится в номере отеля и просматривает по кабельному телевидению два фильма про ангелов: «с запятнанными душами» и «отвратительно мерзкими душами». В реальности такие картины никогда не выпускались, фрагменты были специально отсняты для «Один дома-2».
5. Во второй части комедии Фуллер одет в пальто, которое было на Кевине изначально. Роль досталась младшему брату Кирану Калкину, а эпизод говорит о стандартной практике больших многодетных семей донашивать старую одежду, переданную старшими детьми младшим. С учетом жанра фильма, отношение к подобным привычкам у режиссера подчеркнуто отрицательное.

Лунный свет

У Наоми Харрис были серьезные проблемы с визой, ограничившие ее пребывание на съемочной площадке на 72 часа. За этот период необходимо было сыграть все сцены, в которых актриса была задействована. Несмотря на спешку, ее игра отличалась искренностью и в итоге она была номинирована на премию Оскар.

Тихое место

Миллисент Симмондс предложила внести изменения в первоначальный сценарий и перед тем, как будет убит ее экранный отец, Джон Красинки, написать фразу «я всегда любил тебя» вместо «я люблю тебя». У актера это вызвало бурю эмоций, он не выдержал и расплакался.

Мир Юрского периода 2

Пятый фильм из вселенной «Юрского периода» обладает массой интересных фактов о его создании. В список входят следующие нюансы, на которые стоит обратить внимание:

1. Майкл Крайтон, писатель-фантаст, является единственным автором вселенной. Он написал роман «Затерянный мир», по которому были поставлены все известные фильмы. В честь него было названы две разновидности динозавров: анкилозавры – «Bienosaurus crichtoni» в 2000 году и броненосные виды «Crichtonsaurus bohlini» в 2003 году.
2. Вторая часть киноленты снималась на протяжении 69 суток, что считается минимальным временем для фантастических фильмов. Съемка, длящаяся меньше трех месяцев, потребовала титанических усилий от всех задействованных в ней лиц.
3. В первых трех «парках» динозавров изначально создавали в макетах миниатюрного размера, затем на них накладывалась компьютерная графика. Такой подход позволял обеспечить максимальную реалистичность передвижения особей на экранной картинке.
4. В кинофильме у животных впервые появляются задатки личности. Это хорошо видно по развитой эмпатии Блю и интеллекту Индораптора.
5. Изначально предполагалась, что фильм получит название авторского произведения. Позже от него пришлось отказаться из-за возможного сравнения с аналогичным наименованием книги Артура Конан Дойла – «Затерянный мир» и ошибочным представлением об идее фильма.
6. Комбинация генетических черт от велоцираптора Блю и тираннозавра Indominus Rex (главное животное-антагонист из первой части) позволило создать Индораптора.
7. Звукооператоры проделали сложную работу, создавая рев тираннозавров. Для выполнения задачи им пришлось совместить голоса тигров, слонов и аллигаторов. Звук дыхания был взят от выдоха кита.
8. Чтобы сделать правдоподобной сцену, где тираннозавр съедает галлимимуса, звукооператоры записали звук, который издает собака, когда трясет игрушку, держа ее в пасти.
9. Во время съемочного процесса Спилберг потребовал создать «круги в стакане» — чтобы при приближении тираннозавра появлялась вибрация с низкой частотой, от которой расплывалось отражение в зеркале и дрожала жидкость на передней панели. Задача оказалась сложной, выполнялась около недели и была снята совершенно случайно.

Безумно богатые азиаты

К важной части любой киноленты относится кастинг, это сложная и кропотливая работа, от который напрямую зависит итоговый результат любого фильма. Если при отборе актеров произойдет ошибка и один из главных героев будет подобран неудачно, то возможен полный провал ленты с отрицательными рецензиями от критиков. Команда, работавшая над поиском актеров, выбрала Голдинга, несмотря на его минимальный актерский опыт.

В одном из интервью он признался, как его выбрали на роль.

• Человек, относящийся к бухгалтерии, назвал свое имя помощнику режиссера, ищущего талантливых людей для игры в «Безумно богатых азиатах». Опыт работы был неважен, требовалась определенная артистичность и обаяние, умение держаться перед камерой, отсутствие зажатости.
• Изначально он боялся участвовать в съемках и отказался прийти на прослушивание. Любой новичок пугается, когда ему предлагают сыграть одного из основных действующих лиц в крупном студийной кинофильме, страх перед возможным провалом перекрывает все перспективы.
• Несмотря на первоначальный отказ от прихода на прослушивание, актера уговорили попробовать себя на площадке, что и позволило ему стать знаменитым после исполнения одной роли.

Рождественская сказка Маппетов

В ленте роль Скруджа досталась Майклу Кейну. Актер не был уверен, что сможет правдоподобно сыграть с игрушками и был вынужден представлять, что все они являются живыми людьми. А сам актер занят в представлении Королевской шекспировской труппы. В результате у него все получилось.

Неудержимые 3

Съемка картины не обошлась без случайностей и опасных моментов. Во время съемочного процесса, проходившего в Болгарии, произошел аварийный случай, о котором дублер Джейсона Стэтхема, Мартин Иванов, до сих пор вспоминает с ужасом.

По сюжету герой должен был подъехать на грузовике без дверей и окон к причалу и остановится на расстоянии десяти метров от воды. Весь день проводились репетиции сцены, и актер решил, что сможет выполнить трюк самостоятельно. Он сел за руль, а дублер на место пассажира и поехали, но не остановились в запланированном месте. Позже Стэтхем заявил, что у автомашины отказали тормоза, поэтому остановка была невозможной.

Неуправляемый грузовик сбил электрический щит и операторов с камерами. Последние упали слева, что спасло им жизни. Каскадер не смог помощь актеру из возникших сложностей: в грязной воде и тяжелых сапогах сложно выбираться на поверхность. Джейсон в момент падения вцепился в руль, а дублера мотало во все стороны. После аварии актера успешно извлекли из воды остальные члены съемочной группы, а в этот момент на суше находился Сильвестр Сталлоне, который снимал весь процесс спасения на сотовый телефон и от души веселился.

Если бы сцена прошла без эксцессов, то следующий дубль бы снимался со всей командой «Неудержимых», которых бы закрепили на грузовике при помощи тросов. Если бы такая неприятность случилось с полным составом, то они бы все погибли, а съемка закончилась.

Вместе с каскадером в Болгарии присутствовала его семья. Телефон у него утонул, жене после спасения он позвонил с чужого сотового. Мартин переживал, как рассказать о происшествии, чтобы не ввести ее в шоковое состояние.

Подобные ситуации встречаются в исключительных случаях, но все же бывают. Профессия каскадера не считается настолько опасной и большинство кинолент снимаются по плану.

Хостел

Элайя Рот в интервью признался, что мысль сделать подобную картину, где обеспеченные люди убивают бедных и относятся к процессу как к развлечению, пришла к нему после объявления в интернете о том, что за 10 тысяч долларов с человеком можно делать все что угодно: пытать, убивать. Сайт преподносил идею как очередное развлечение тем, кто испробовал любые удовольствия в этой жизни.

Он продемонстрировал страницу Квентину Тарантино, который загорелся идеей, и они совместно приступили к работе.

• Место на роль съемочной площадки искали длительное время – пришлось посетить мрачные помещения. В итоге остановились на старинной клинике для душевнобольных в Праге, построенной еще в 1910 году. Стены больницы, казалось, пропитаны страхом и ужасом своих бывших пациентов, что отражалось на состоянии съемочной группы.
• Чтобы разбавить гнетущую атмосферу, было принято решение пригласить музыкантов, которые исполняли бы в процессе Вивальди.
• Садистический фильм потребовал около 6 тысячи литров бутафорской крови.

Лента была завершена через год, в отличие от кинокартин с меньшим размахом, требующих не менее 15 месяцев для завершения работы.

В процессе съемок серьезно пострадал только один актер – Рик Хоффман, получивший сотрясение мозга.

Прочь

Актриса Тиффани Хэддиш отклонила предложение сценариста-режиссера Джордана Пила, с которым раньше сотрудничала. Она отказалась приходить на прослушивание из-за нежелания сниматься в фильмах ужасов. Она искренне считает, что исполнительней ролей в лентах жанра «хоррор» часто проклинают зрители. Именно это послужило основной причиной отказа от главной роли.

Мстители: Финал

При общении с сотрудниками отдела визуальных эффектов, работавших над данной кинолентой, им был задан вопрос о возможной сцене смерти Железного Человека. Финальная версия картины известна тем, что использование Перчатки Бесконечности Тони Старком привело к печальным последствиям в виде обожженного лица, смертельной бледности, отсутствия основных признаков жизни.

Изначально существовало несколько вариантов развития событий с умирающим Железным Человеком:

1. В первом — энергия Камней должна была ему выбить один глаз. В результате потом он бы свисал из глазницы. Но студия Дисней отказалась от подобной идеи.
2. Во втором случае последствия «щелчка» нанести бы более серьезный урон, обнажив сухожилия и мышечные ткани. По идее, эта версия стала бы схожей с Двуликим Кристофера Нолана из «Темного рыцаря».

После длительных споров, был выбран средний вариант. Зрители должны были понять, что Тони Старк не может выжить, но в то же время момент не мог стать пугающим и отвлекающим от основного эмоционального момента.

Дисней не пропускает откровенную жестокость в своей цензуре. Студия предпочитает не заниматься запугиванием зрительской аудитории, а подталкивать их к явному решению.

Крепкий орешек

Изначально главная роль отводилась Фрэнку Синатре, потому что он снялся в предыстории кинофильма.

• Он принимал участие в ленте «Детектив», вышедшей на экраны в 1968 году, сценарий был написан по одноименному роману.
• Через десять лет было опубликовано продолжение литературного произведения, что и послужило идеей для создания «Крепкого орешка» в 1988 году.
• Технически кинолента была продолжением первого фильма и требовала участия именно Фрэнка Синатры. Но в то время актеру исполнилось 73 года, и он был вынужден отказаться от съемок.

Так в результате отбора главным героем стал Брюс Уиллис.

Африканская королева

На съемках кинофильма вся съемочная группа и актерский состав переболели дизентерией. Проблема заключалась в употреблении зараженной воды, несмотря на ее предварительную обработку кипячением и специальными таблетками. Только несколько человек болезнь не затронула.

2001 год: Космическая одиссея

После завершения съемок указанной кинокартины режиссер Стэнли Кубрик принял решение об уничтожении использовавшихся декораций и реквизита. Он не хотел, чтобы его наработки были в дальнейшем использованы для создания других научно-фантастических фильмов.

В поисках Немо

В мультипликационном фильме одна из актрис была снята с роли за отказ говорить голосом Карен Уокер. Изначально, при подборе, студия не предъявляла претензий и Меган Маллалли могла проводить озвучку на любой тональности. Но позже появились требования и замена актрисы.

Бэтмен возвращается

Мишель Пфайфер исполнила роль женщины-кошки в фильме 1992 года, который считается до сих пор лучшим. Для лучшего образа был создан специальный костюм, блестящий, облегающий из латекса. Он должен быть подчеркивать красивые и пластичные движения героини.

Структура ткани позволяет видеть любой изгиб тела, а передвижения в нем напоминают перемещение жидкости. Гибкость и атлетическая форма исполнительницы главной роли помогли достичь совершенства.

Ношение костюма вызывало ряд трудностей, чтобы забраться в него, актрисе приходилось покрывать все тело тальком. Изначально все боялись, что он порвется из-за наличия когтей у персонажа, починке поврежденный латекс не подлежит. В итоге было создано 40 копий, которые так и не пригодились – первоначальный вариант одежды оказался достаточно крепким.

Режиссер придумал идею со швами на костюме.

• Изначально стежки были сформированы из гипса, но смотрелись нелепо.
• Позже их сделали из силикона – нарисовав прямо на латексе. В результате при ночном передвижении женщины-кошки костюм дополнительно блестел.

Главное правило для любой одежды при съемках – она должна быть максимально комфортной и не стеснять движений актера.

Полевые лилии

При производстве кинокартины отмечено несколько интересных фактов:

1. Продюсер и режиссер Ральф Нельсон заложил свой дом для создания фильма.
2. Продюсерская компания выделила на съемочный процесс только 250 тысяч долларов, в итоге лента была создана за 2 недели.
3. Сидни Пуатье отказался от гонорара и потребовал процент от будущей прибыли. Он стал вторым темнокожим актером, получившим премию Оскар. Первой стала Хэтти МакДэниел за участие в киноленте «Унесенные ветром».

Часть твоего мира

Создатели фильма хотели правильно передать эмоциональное состояние Ариэль, поэтому Джоди Бенсон пришлось озвучивать реплики в изолированной темной будке. Так получился одинокий и интимный голос принцессы, звучащий в «части твоего мира».

Прочь

Культовая сцена из фильма была практически вся придумана во время съемки. В самой ленте было множество импровизаций и момент с основным сюжетным твистом не стал исключением. Дэниел Калуя рассказал в интервью, что сцена, в которой он просил отдать ключи была выдумана за день.

Чистокровки не плачут

Для быстрой съемки главным актерам давали «бодрящие» таблетки, чтобы они могли работать 72 часа подряд. Потом следовал перерыв со снотворным на 4 часа и повторное использование первых пилюль. Подобный принцип часто использовался в Старом Голливуде, его жертвами стали не только Джуди Гарлэнд и Микки Руни.

Фокус-покус

Во время прослушивания на главную роль в фильме Леонардо ДиКаприо признался, что он собирается участвовать в съемке других двух картин и никого не хочет вводить в заблуждение, поэтому чувствует себя неловко. Для режиссера Кенни Ортега, по его воспоминаниям, он стал искренним, сосредоточенным и необузданным ребенком, но роль Макса из «Фокуса-покуса» в итоге досталась Омри Кацу.

Леонардо ДиКаприо отказался от участия в основном проекте и ушел на съемки кинолент «Жизнь этого парня» и «Что гложет Гилберта Грейпа». За один из фильмов он был выставлен на номинацию престижной премии Оскар.

Сорокалетний девственник

Для получения реальных эмоций во время проведения депиляции Джадд Апатоу решил провести ее на самом деле на актере, игравшем главную роль. В результате сцена удаления собственных волос при помощи воска была снята с настоящим звуковым сопровождением – исполнителю не очень понравился весь процесс. К его счастью, для съемки понадобился только один дубль.

Птицы

Сценаристом кинофильма Альфреда Хичкока выступал Эван Хантер. Режиссер посоветовал ему не принимать во внимание рассказ Дафны дю Морье, а взять из него основную идею – нападение птиц на людей и название.

В киноленте проводится интересная параллель, делящая ее на две части: изначально пернатые находятся в клетках по желанию людей, а позже они условно «закрывают» своих владельцев в домах и автомобилях. Для съемки кинофильма использовались разные виды птиц:

1. Чайки. Когда было принято решение использовать реальных пернатых, то дрессировать их должен был Рэй Бервик. Дрессированные птицы понадобились для выполнения сцены, происходящей на чердаке. Отдельные члены съемочной группы были уверены, что вместо живых используются механические манекены. В фильме эпизод занимает не больше одной минуты, но на его создание понадобилась неделя. Корм для чаек состоял из пшеничной смеси вместе с виски. Актерам во время съемочного процесса руки намазывали фаршем, а для получения максимального эффекта – анчоусами, которые специально выращивались для ленты.
2. Ласточки. В части используются реальные пернатые, которые действительно влетают в дом через каминную трубу.
3. Вороны. Их задействовали для съемки эпизода, при котором происходит нападение на школу. Достаточного количества птиц не было и снимать пришлось с вороньими чучелами. Именно за последних кинофильм был номинирован на премию Оскар в категории «визуальные эффекты», но уступил первое место кинокартине «Клеопатра».
   

   На промо есть момент где у Хичкока на плече сидит ворона, хотя в фильме его не было. Ручная птица была приобретена режиссером позже, после окончания съемок. Она обошлась всего в 10 долларов.

4. Нарисованные и механические, набитые птицы. Для увеличения количества пернатых в сценах их вырезали в сидячем виде. Для отрывка с телефонной будкой были использованы набитые и механические виды.

Для выполнения финальной сцены совместили всех пернатых, которые были под рукой. Чучела, живые особи и рисованные макеты были сняты одновременно.

Вопрос эксперту

Зачем Хичкоку было использовать настоящих пернатых?

Живые птицы были необходимы для получения настоящих эмоций от актеров. Последние реально их боялись, а режиссер в этот момент снимал крупным планом лица.

Черная пантера: Ваканда навеки

Во время съемок кинокартины произошла авария, повлекшая за собой небольшие травмы у Летиши Райт. Врачи из местной больницы заявили, что актриса быстро поправится и серьезных повреждений из-за несчастного случая у нее нет, в ближайшее время ее выпишут.

По информации источников, британка гайанского происхождения принимала участие в ночных съемках, проходивших в Бостоне. В этот момент произошла аварийная ситуация, что и стало причиной ее срочной госпитализации.

Весь съемочный процесс «Черной пантеры: Ваканда навеки» проходит в Атланте, премьера кинофильма назначена на 08.07.2022 года.

Омерзительная восьмерка

Один из эпизодов фильма подразумевал, что герой должен вырвать гитару из рук пленницы и разбить ее в припадке бешенства. Кинокартина появилась на больших экранах еще в декабре, но интересная новость о том, в процессе съемке был уничтожен ценный музейный экспонат, просочилась в прессу только недавно.

В интервью Марк Улано, выполнявший функции звукорежиссера, уточнил, что для кинокартины было изготовлено 6 дубликатов музейной гитары. По планам, Дженнифер Джейсон Ли должна была играть на настоящем инструменте, а в следующих кадрах его собирались заменить копией. Но Курт Рассел не знал о планах и случайно уничтожил настоящую.

Ужас на лице актрисы неподдельный – она помнила, что держала в руках экспонат из музея, которому исполнилось 150 лет. Вся съемочная группа впала в шоковое состояние и только Квентин Тарантино улыбался – ему понравился отснятый момент, несмотря на произошедшее недоразумение.

Инструмент для картины был взят в гитарном музее Мартина. На сегодняшний день его официальные представители сообщили, что не станут предоставлять гитары для съемок. Тарантино, не отреагировавший на уничтожение ценного экспоната, навсегда останется для них предметом ненависти.

Завоеватель

Во время создания кинокартин всегда присутствует риск различных несчастных случаев и трагедий. Но знаменитый «Завоеватель» запомнился не только провальным по художественным и коммерческим планам фильмом, а как основная причина возникновения онкологических болезней у половины съемочной группы.

• Кинолента создавалась в 1956 году и рассказывала о драме Чингисхана. На фильм возлагались большие надежды, он считался прорывом в кинематографе.
• Главная роль была отдана Джону Уэйну, вместе с ним снималась Агнес Мурхед и Сьюзан Хэйворд.
• Слоган ленты гласил: «превосходит все, что когда-либо снималось раньше», но это не помешало ей попасть в список пятидесяти худших из известных экранизаций.

Фильм не нашел отклик в душе зрителей, но попал в историю как самый опасный фильм. Причина была в том, что съемочный процесс проходил в каньонах, на которых осела пыль после проведенных ядерных испытаний. Их действительно можно отнести к самым жутким местам на планете.

Американский популярный еженедельник сообщил в 1980 году, что из 220 сотрудников, принимавших участие в съемке киноленты 91 человек заболел онкологией, 50 из них впоследствии умерло. В список жертв вошел режиссер, Джон Уэйн, Сьюзен Хейуорд, Педро Армендарис.

В качестве съемочной площадки использовались обширные территории в Южной Юте, большая часть картины создавалась в каньонах, расположенных поблизости с Сент-Джорджем – это около 220 километров от испытательного невадского полигона. За 3 года до съемок там проводились испытания ядерного оружия. Несмотря на явную опасность места, создатели решили проводить работу именно там, а часть земли транспортировать в Голливуд для формирования завершающих сцен киноленты.

Сын режиссера постоянно находился рядом с отцом и выполнял роль статиста. Отношение к радиации в тот период было ироничным, батальные сцены снимались под палящим солнцем.

На съемочной площадке регулярно шли шутки о радиации. В один из дней Джой Уэйн принес с собой счетчик Гейгера, но он так сильно трещал, что актер решил, что прибор сломан и выбросил его. Негативному воздействию радиации группа подвергалась на протяжении 13 недель в Юте, затем съемки переместились в Голливуд вместе с 60 тоннами зараженной почвы.

После выхода фильма его ожидал оглушительный провал. В газетах издевались над странными диалогами и откровенным мискастом (несоответствие внешности актера с описанием, данным в первоисточнике). Но через 20 лет у ленты появилась зловещая репутация:

• в 1963 году, спустя 7 лет после завершения съемок, умер режиссер Дик Пауэл – официальный диагноз звучал как «рак лимфатической системы, лимфосаркома»;
• в этот же период исполнитель главной роли Педро Армендариз покончил с собой, узнав о раковом поражении бедра;
• в 1975 году от злокачественной опухоли мозга скончалась Хэйворд;
• в 1979 году умер от онкологии Джон Уэйн.

Оба сына режиссера, присутствовавшие в Юте и выполнявшие роли статистов, не избежали страшного заболевания. У обоих парней нашли онкологические патологии.

Красавица и чудовище

Певице Анджеле Лэнсбери удалось записать песню к картине всего лишь за один дубль. Несмотря на то, что она всю ночь летела и была полностью измотана, она смогла спеть «красавицу и чудовище» с первого раза. Опасения работников студии звукозаписи оказались беспочвенными.

Кошмар перед Рождеством

Для съемки киноленты понадобилось больше трех лет. Режиссер рассказал, что в этот период было использовано 20 разнообразных звуковых сцен, а на создание анимации потребовалось 18 месяцев. В разгар процесса в работе было задействовано 120 человек, из них аниматоров — 12-17. Продолжительность съемки объясняется необходимостью раскадровки каждого кадра, что увеличивало временные затраты.

Подарок на Рождество

В Рождество 1983 года возникло массовое помешательство, связанное с игрушками «малыши с капустной грядки». Родители всеми силами пытались приобрести их своим детям и после открытия игрушечных магазинов начинали в буквальном смысле драться. В это время из-за кукол возникла настоящая давка, а в отдельных случаях у взрослых появлялись переломы костей.

Я вернулась, дорогой

Во время съемки фильма случилось несчастье на съемочной площадке: Джеймс Гарнер случайно сломал два ребра Дорис Дэй. Актер не рассчитал силу и повредил напарницу, а ей пришлось доигрывать сцену, перемотанной скотчем. На дружеские отношения инцидент не повлиял.

Список Шиндлера

Стивен Спилберг отказаться от гонорара за фильм, его заработная плата и оставшиеся после съемок деньги были перечислены в Фонд визуальной истории выжившим после катастрофы. В задачи которого входит запись и сохранение информации о лицах, переживших геноцид. Спилберг посчитал, что получение вознаграждения за ленту стало бы кровавыми деньгами.

Режиссер постарался сохранить серьезный тон в киноленте и не включил в него логотип Амблина, созданный под вдохновением от инопланетян. Также он отказывается давать автограф на материалах, которые как-то связаны со Списком Шиндлера.

Армагеддон

Кинолента вышла в 1998 году и сразу стала хитом мирового проката. В процессе создания было много интересных моментов:

1. В начале съемок Бен Аффлек спросил у режиссера, а не проще ли астронавтов из NASA сразу обучать искусству бурения. На что Майкл Бэй порекомендовал тому лучше работать и помолчать, а не пытаться искать ответы на глупые вопросы. Но в самой ленте выбор NASA все-таки объясняется.
2. Участие Брюса Уиллиса в киноленте связано с задолженностью перед Диснеем в 20 миллионов долларов. Долг актера перед студией появился после съемки «Бродвейской драки».
3. Фильм в настоящее время используется NASA для обучения новых сотрудников. В программе предлагается найти в нем максимальное количество ошибок и неточностей, сейчас обнаружено около 168 крупных и мелких недочетов.
4. В одном из интервью Стив Бушеми признался, что согласился на роль геолога из-за возможности сыграть обычного человека и избавиться от амплуа психопата. Но в процессе персонаж стал изменяться, и актер не отказался от полученной роли. Желание остаться он объяснил необходимостью приобретения дома большего размера.
5. Патриотическое направление киноленты дало возможность проводить работу в настоящих тренировочных павильонах NASA. Съемка велась в бассейне для подготовки будущих астронавтов, там же им выделили два скафандра, общей стоимостью в 20 миллионов долларов.
6. По просьбе режиссера актеры записали требования к руководству NASA. Зачитывать их пришлось Брюсу Уиллису. В итоге ему не очень понравилось работать с Майком Бэем и он сообщил, что больше не примет участия ни в одной из его работ.
7. Снимать ленту пришлось на настоящей стартовой площадке с пристыкованным космическим челноком. Единственным условием была просьба не приближаться к шаттлу. В результате в нем побывал Бен Аффлек, которого оттуда выгнали технические специалисты.
8. При работе над кинолентой в руках съемочной группы побывало оборудование стоимостью в 19 миллионов долларов. Это цена буровой платформы и космического челнока.
9. Режиссер считает, что картина была худшей из его работ. Посредственность фильма объясняется сжатыми сроками на создание. Неприязнь у Майкла Бея вызывает третья часть фильма – если бы была возможность, он бы ее полностью изменил.
10. Прессе режиссер пояснил, что неточности вроде пожарной ситуации в космосе были созданы целенаправленно. Кино относится к развлекательным и подобное действие выглядит красиво на большом экране.
11. На момент своего появления на больших экранах кинолента стала одной из самых кассовых в истории компании Дисней.
12. В начальном сценарии никакой романтической линии между Лив Тайлер и Брюсом Уиллисом не существовало. Ее добавили после оглушительного успеха «Титаника».
13. Майкл Кларк Данкан едва не остался без работы спустя несколько суток от начала съемки. Лента стала первым большим фильмом для него и на пробах его отбирал лично режиссер. Именно он в один из дней отвел актера в сторону и сообщил, что он его заменит, если не увидит перед собой восторженную и яркую личность.

Затраты на производство кинофильма составили 140 миллионов долларов. Мировой прокат принес 553 миллиона долларов за счет кассовых сборов.

Стражи Галактики

Кинолента появилась на больших экранах в 2014 году. В начале производства многие критики были уверены, что Дисней ждет грандиозный провал с лентой. В итоге фильм сделал неплохую кассу.

Факты о фильме:

1. Крис Пратт постоянно импровизировал в основных сценах: там, где он уронил сферу и продолжил играть, заявил, что его корабль напоминает картину Джексона Поллока. Также в моменте, где он указал на охранников и произнес «я не знаю, как эта машина работает».
2. Для создания планеты Эго потребовалась съемка разных полигонов. Джеймсом Ганном было объявлено что изображения триллиона полигонов относится к самому масштабному спецэффекту всех времен. Съемочной группе пришлось приложить немало усилий, что планета не выглядела странно и нелепо.
3. При создании первой части киноленты Дэйву Батиста пришлось по 3 часа накладывать грим. В следующих вариантах это время сумели сократить до 1,5 часов. После каждого дня актер сидел в сауне – по-другому грим не смывался.
4. Изначально на роль Дэнниса рассматривался Гленн Хоуэртон, а для Ракеты – Дэнни ДэВито. Но в итоге были выбраны Крис Пратт с Брэдли Купером.
5. Саундтреки к фильму составлены из любимых музыкальных композиций Джеймса Ганна. Осталось множество треков, которые бы ему хотелось включить в картину, но он не смог для них найти подходящих сцен. Единственная песня, которая нравилась режиссеру, но не вошла в него – это «Never Been to Spain» от Three Dog Night’s. Оказалось, что ее использование в ленте обойдется слишком дорого.
6. Во время актерского кастинга Сара Финн предложила на роль Звездного Лорда Криса Пратта. Изначально режиссер засомневался, считая, что тот комедийный актер, но все-таки пригласил на прослушивание. Через минуту читки он понял, что Пратт является идеальной кандидатурой и утвердил на роль.
7. На роль Эго рассматривались разные актеры, включая Арнольда Шварцнеггера, Мела Гибсона, Брюса Уиллиса, Лиама Нисона. Пробы проходил Кристофер Пламмер, Алек Болдуин, Кристоф Вальц и пр.
8. При озвучке кинолент в других странах процессом занимаются разные актеры. Но Вин Дизель решил, что его практически единственную реплику он произнесет сам. В итоге в первой части он проговаривал ее на 6 языках, а во второй – на 16. Зрители всегда слышат Грута с голосом Вин Дизеля – на немецком, китайском, французском, русском, португальском, испанском. В сценарии изначально были утверждены интонации и эмоции, с которыми необходимо произносить ту или иную реплику.
9. Стэн Ли в один день одновременно снимался в трех фильмах: как Наблюдатель в «Стражах Галактики. Части 2», мужчина в автобусе из «Доктора Стрэнджа». Каким был последний кинофильм, непонятно. В студии шли съемки трех разных лент: «Первого мстителя: Противостояния», «Человека-паука: возвращение домой» и «Тора: Рагнарек».
10. Крис Пратт для посещения пациентов детской больницы временно позаимствовал костюм Звездного Лорда. Большинство актеров также посещают своих фанатов в образах экранных героев.
11. Из-за того, что Брэдли Купер не принимал участие в большей части съемок, физическая часть Rocket Raccoon досталась Шон Ганну. В итоге несколько линий стали полной импровизацией, они отсутствовали в первоначальном сценарии.
12. Крис Пратт начал подготовку к роли за полгода до старта съемочного процесса. За этот период он сбросил 22 килограмма, а перед самым началом смог избавиться еще от 5 лишних килограммов за счет строгой диеты и изнуряющих тренировок. По мнению самого актера, это была его лучшая физическая форма за всю жизнь.

Далласский клуб покупателей

Экранизация драмы 20 раз отвергалась известными киностудиями, сценарий пылился начиная с девяностых годов. Кинолента основана на реальных событиях, хотя в ней есть и расхождения с прототипом. В жизни у Рона Вудруфа была жена и дочка, более мягкий характер.

Чтобы внешне напоминать людей с ВИЧ-инфекцией актерам пришлось сильно похудеть:

• 13 кг – для Джареда Лето;
• 21 кг – Мэттью МакКонахи.

Экстремальный сброс веса негативно отразился на главном герое. У него снизилась острота зрения, появились судороги.

Изначально на основную роль рассматривались кандидатуры Вуди Харрельсона, Райана Госслинга, Брэда Питта. Главная женская роль была отдана Хилари Суэнк, но проблемы с расписанием съемок привели к ее замене на Дженнифер Гарнер.

Финансовые проблемы привели к съемке в сжатые сроки, на полное выполнение задачи давалось всего 25 суток. Из-за этого не было репетиций, а весь процесс происходил при помощи одной переносной камеры.

Крестный отец

Первая часть киноленты появилась в 1972 году и до сих пор считается одной из лучших в мире. Драма привлекла внимание неплохой актерской игрой, интересным сюжетом и музыкальным сопровождением.

Во время съемок трилогии возникло много интересных моментов:

1. С кошкой. В первоначальном сценарии никаких животных не было, но во время сцены с гробовщиком Бонасеру, просящим о помощи Дона Корлеоне в деле о малолетних подонках, изнасиловавших его дочь, к нему на руки прыгает кошка. Это была обычная уличная мурка, которая трепетно относилась к Марлону Брандо. Она бегала по съемочной площадке, но на нее никто не обращал внимание. Позже режиссера посетила мысль включить ее в кадр. Он положил животное на колени актеру, который очень любит детей и разных зверюшек. Она добавила немного проблем своим громким мурлыканьем: монолог Дона в итоге пришлось полностью переозвучивать.
2. В начале фильма. Лента начинается с зум-аута от лица Бонасеры, что по тем временам было интересной идеей. В камерах отсутствовали автоматические объективы и все было проделано в ручном режиме. Его продолжительность составляет 2 минуты и 20 секунд.
3. В конце. Первая серия завершается тем, что Кейт, жена Майкла начинает понимать, что ее супруг обычный убийца. В части было и альтернативное окончание: в нем женщина, помолившись, выставляет свечу за упокой души Майкла Корлеоне. Но потом было решено, что все эмоции будут показаны только лицом.
4. С лошадиной головой. Легендарный момент является нестандартным для всего кинематографа. Для выполнения задачи использовалась реальная голова лошади, взятая с местной бойни. Данный отрывок вызвал негодование «зеленых».
5. О Вито Корлеоне. Зрители привыкли видеть в главной роли Марлона Брандо, хотя изначально на роль претендовали разные актеры. Список представлен Ричардом Конте, Рафом Валлоне, Энтоном Куином, Бертом Ланкастером.
6. Дайан Китон. Актриса жаловалась, что во время съемок ей пришлось носить парик. Из-за его неустойчивости и тяжести она все время была раздраженной.
7. Ранение на съемках. По сценарию, после убийства Соллоцо и МакЛаски Майклом, он должен быть уехать на машине. Но во время прыжка на подножку авто Аль Пачино подвернул ногу.
8. Исполнитель роли Луки Браззи. Образ был создан реальным мафиозным телохранителем. Ему с первого дубля удалась сцена с удушением, а остальные моменты заставляли серьезно нервничать. Удачный момент с задушенным противником он объяснил тем, что неоднократно видел, как это происходит в жизни.
9. Сцена с Санни и парнем из ФБР. Ярость мафиози при виде сотрудников была полной импровизацией. В сценарии изначально ничего подобного не подразумевалось и актер, исполнявший роль агента ФБР, был полностью шокирован. Если бы Каана не придержали, он бы мог случайно придушить статиста.
10. Появление апельсинов. Если в кадре присутствуют данные фрукты, то они предвещают скорую смерть. Небольшая подсказка для зрителей, напряженно следящих за сюжетом.
11. Сцена с нападением на Карло Рицци. Она вызвала противоречия. Для кого-то она была абсолютно неправдоподобной, для остальных – реалистична. Драка полностью постановочная, только один момент не по сценарию – когда Санни хватает крышку бака. Актер так жестоко все проделывал, что Джанни Руссо был вынужден кричать и звать на помощь. Этого момента изначально не было, он относится к импровизации.

Всего в киноленте 18 смертей разных людей, и это не считая убитой лошади.

Матрица

Начало фильма показывает одну дату, а концовка – вторую. Действие фильма проходит за 19 месяцев, хотя при просмотре кажется, что промелькнула только пара недель. К жутким совпадениям относится паспорт НЕО – в нем прописан срок действия документа, до 11.09.2001 года. В этот день произошел один самых известных террористических актов в мире. А лента вышла в 1999 году, случайно став условным предсказанием будущих событий.

В первой части известная сцена перестрелки на нижнем этаже небоскреба занимает несколько минут. Чтобы отснять материал, потребовалось 10 суток. Все, что происходит в этот момент на экране – натуральная сцена без стандартной графики. Киану Ривзу пришлось побегать между взрывающейся плитки и взрывов. В конце сцены плитка падает – этого в сценарии не было, но момент оставили.

Режиссеры с детства мечтали о большом кино и хотели связать с ним свою оставшуюся жизнь. Идея «Матрицы» ими вынашивалась довольно длительное время, изначально они задумывали фильм как комикс, но позже осознали, что из набросков получается неплохой сценарий для киноленты.

Братья вложили много сил в получение одобрения на съемку. С первого дня ни одна киностудия не хотела связываться с «Матрицей» и только Warner Bros рискнула, хотя его сотрудники до конца не понимали, как получится экранизировать данную идею. Чтобы убедить боссов студии, режиссерам пришлось отдельно нанять художника и попросить его нарисовать основные моменты картины на 600 листах.

После изготовления макета, братья отправились с экземпляром к ответственным лицам в киностудии и показали им раскадровку. Параллельно один из них зачитывал сценарий, а второй создавал звуковое сопровождение.

При подборе актеров на главную роль рассматривались кандидатуры таких знаменитостей, как Уилл Смит, Брэд Питт, Леонардо ДиКаприо. В итоге Питт отказался от тренировок, объяснив отказ предыдущими изнурительными съемками, ДиКаприо не понравилось большое количество спецэффектов, а Смит решил сниматься в «Диком диком Западе». Фильм оказался провальным в прокате, но это не привело к закату его карьеры. Следом актер принял участие в «В погоне за счастьем», «Я, робот», «Семь жизней», «Я-Легенда», «Хэнкоке» и пр.

К самой дорогой из всех сцен в киноленте относится момент с замедленно летящими пулями. Он занимает не больше 12 секунд, а на его создание потребовалось 750 тысяч долларов. Для этого была придумана техника комбинированной съемки, которая получила название «буллет-тайм». Такой подход получил популярность после выхода фильма. В данное время подобная сцена не вызывает трудностей, как 22 года назад, но в тот период это был грандиозный прорыв.

Джанго освобожденный

По фактам о киноленте:

1. На главную роль рассматривалось множеств известных актеров, но в итоге ее получил Джейми Фокс.
2. Первая версия содержала жесткие эпизоды с кровавыми боями, ужасная версия момента с собаками. При финальном монтаже Тарантино решил, что данные фрагменты не только отвлекут зрителя от сюжета, но и напугают его, поэтому самые кровожадные отрывки были удалены.
3. Фильм относится к проектам, которые снимались дольше всего – больше 4 месяцев. Для Квентина Тарантино это личный рекорд.
4. Картина является первой в карьере Леонардо ди Каприо, где он не находится на первом месте в рекламных постерах и титрах.
5. События ленты описывают пятидесятые года девятнадцатого века.
6. В кинофильме допущена ошибка: динамит, которым пользуется Фарго в конце, будет изобретен спустя 9 лет после событий, описанных в фильме.
7. Тарантино рассматривал на роль сестры главного героя Леди Гагу.
8. Актриса-дублерша Зои Белл изначально рассматривалась на роль Лары Ли Кэнди-Фитзвилли. В итоге ей досталась эпизодическая роль ковбойши на ранчо Кэлвина Кэнди.
9. Фильм получил две премии «Оскар» и «Глобус», одну – «Сатурн» и еще несколько наград.
10. Керри Вашингтон и Джейми Фокс второй раз изображали семейную пару. Впервые такое амплуа им досталось в «Рэе».
11. Белые мужчины, играющие в покер в конце фильма, вместо наличных денег используют отрезанные уши рабов.
12. В ленте Джанго ездит на собственной лошади Чите. Ее ему подарили за несколько лет до начала съемки фильма.
13. При хлопке по столу актер так увлекся, что случайно разбил стакан и сильно порезал руку осколками. Несмотря на травму, Леонардо продолжил играть и этот эпизод был вставлен в киноленту. Тарантино назвал его завораживающим.

Титаник

В сценарии фильма был предусмотрен момент, когда главная героиня полностью обнажается перед художником, который ее рисует. Когда Кейт Уинслет прочитала его, то на первую встречу с ди Каприо пришла обнаженной, одевшись в один плащ и распахнула его перед актером.

Форрест Гамп

Согласно предварительной договоренности, Том Хэнкс отказался от выплаты гонорара за роль в фильме. По итоговому договору ему причитался процент от кассовых сборов ленты. В результате он получил практически 40 миллионов долларов.

Властелин колец: Братство Кольца

Во время съемок ленты было множество перелетов в разные точки, несмотря на страх Шона Бина перед полетами. Когда снимались эпизоды в заснеженных горах, то актеру приходилось затрачивать около 2 часов на подъем. Он жертвовал своим временем ради того, чтобы не садиться в вертолет и не лететь.

Темный рыцарь

Хит Леджер тщательно готовился к роли Джокера. Чтобы полностью войти в образ, он поселился в отеле, где прорабатывал основные жесты, работал над голосом и разрабатывал психологию своего героя. В результате Джокер в его исполнении превзошел все ожидания.

Терминатор

Во время перерыва в съемочном процессе Арнольд Шварценеггер решил посетить ближайший ресторан в центральной части Лос-Анджелеса. Актер вспомнил о том, что остался загримированным, со сгоревшей кожей, открытой челюстью и без одного глаза значительно позже.

Джон Уик 2

Киану Ривз на 95% выполнял боевые сцены самостоятельно. На предварительную подготовку ушло не меньше 3 месяцев. В подготовительной программе присутствовали уроки экстремального вождения, стрельба, дзюдо и бразильская версия джиу-джитсу.

Красотка

В фильме Ричард Гир неожиданно сымпровизировал, когда захлопнув крышку с футляром перед рукой Джулии Робертс. В ответ актриса искренне рассмеялась, что очень понравилось режиссеру. В итоге измененный дубль был вставлен в киноленту.

Интерстеллар

Для правдоподобной съемки эпизода на кукурузном поле киностудия заранее арендовала и вырастила культуру. После завершения съемочного процесса оставшиеся и неповрежденные кукурузные початки были сняты, а затем выгодно проданы.

Звездный путь

Режиссер со звукооператором длительное время искал подходящий звук для автоматически открывающихся дверей в звездолете Энтерпрайз. После долгих споров и сравнений они остановились на звуке, который появляется при смыве в туалете в российском поезде.

Побег из Шоушенка

В моменте, где Энди приходит в библиотеку как помощник Брукса, он должен сказать сидящему ворону «Эй, Джейк, где Брус», но только после карканья птицы. Для выполнения задачи актеру пришлось изучить ее поведение и вовремя произнести реплику.

Чудо-женщина

Актриса принимала участие в съемках на пятом месяце беременности. Чтобы спрятать живот Галь Гадот, была создана специальная зеленая накладка. Во время монтажа картины ее заменяли на плоский живот, какой и должен быть у Чудо-женщины.

Миллионер из трущоб

Для приглашенных в киноленту трех детей-актеров, изображавших главных героев в детстве, был подписан интересный контракт. Согласно ему, свои гонорары они смогут получить только после окончания школы и в возрасте старше 16 лет.

Я – легенда

Главный актер постоянно снимался с овчаркой и сильно к ней привязался. Но регулярные попытки Уилла Смита забрать животное себе не увенчались успехом. Владелец собаки наотрез отказался отдавать ее и актеру пришлось смириться с отказом.

Игра в имитацию

Актеры часто глубоко погружаются в роль и некоторое время не могут выйти из этого состояния. В одном из интервью Бенедикт Камбербэтч рассказал, что разрыдался в одной из финальных сцен. Состояние возникло на фоне сопереживания своему герою.

Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф

Tourjournal утверждает, что реакция Джорджи Хенли на мистера Тумнуса абсолютно реальная. Девочка не видела актера в его костюме до съемок и на самом деле сильно испугалась. Также со снежным миром Нарнии она впервые столкнулась во время съемочного процесса.